佛罗伦萨(Firenzi,Florence)一直是托斯卡尼(Toscani)最美丽的瑰宝,16世纪麦第奇家族(Medici)以强大的财力宗教与政治权力统治着这座城市,支持着当时艺术的蓬勃发展。现今乌菲斯(Uffizi)美术馆的大量收藏品,即使惊鸿一瞥,也惊现巨量的收藏精品,这里网罗了当时一流的艺术家、科学家、思想家的作品,是人间艺术的天堂。
麦第奇家族早在1550年代就跟安德烈·阿玛蒂(Andrea Amati,1505-1577年)有密切联系,并且向他订制乐器。法皇查理九世的母亲凯瑟琳(Catherine de Medici,1519-1589年,是佛罗伦萨大家族Lorenzo di Piero de' Medici的女儿),她提升了法国的诗、音乐、舞蹈、美食的欣赏水平。艺术工作者及演奏家便向她提议向安德烈·阿玛蒂订制提琴。法皇(Charles IX of France,1550-1574年)1560年开始向安德烈·阿玛蒂订作一批提琴,共38把,12把小提琴、12把小提琴、6把中提琴、8把大提琴。请当时女画家索芳妮斯贝·安古索拉(Sofonisba Anguissola,1535-1625年)在每一把琴上画画。
麦第奇家族订制乐器历史悠久,自阿玛蒂(Amati)家族到史特拉底瓦里(Stradivari)。至1680年代,巴托罗密欧·克里斯多佛利(Bartolomeo Cristofori,1655-1731年)受雇于费迪南多·美第奇一世(Ferdinando de Medici,1549-1609年),佛罗伦萨才出现当地小提琴制琴师。克里斯多佛利在约1709年试制了一种增加了击槌装置的键盘乐器,它和古钢琴的最关键的区别是击弦机的机械系统:击槌敲击琴弦后会立即弹开,使琴弦持续振动,取名“有强弱的羽管键琴(gravicembalo col piano e forte)”,这个乐器也就是现代意义上的第一架钢琴。克利斯托弗利制造了大约20架钢琴,现存于世的还有三架:一架制于1720年,四个八度,现存美国纽约大都会博物馆;一架制于1726年,四个半八度,现存德国莱比锡大学音乐博物馆;一架制于1722年,现存于意大利罗马。
佛罗伦萨在十八世纪汇集了多位杰出的制琴师,如巴托罗密欧·克里斯多佛利、皮耶·罗伦佐·房格利斯特(Pier Lorenzo Vangelisti,fc.1700-1745年)、乔凡尼·巴蒂斯塔·加布里埃利(Giovanni Battista Gabrielli,活跃于1740-1770年)、托马索与罗伦佐两位卡尔卡西家族的兄弟(Lorenzo and Tommaso Carcassi,活跃于1750-1780年)、加斯帕罗·皮亚特里尼(Gaspero Piattellini,fc.1738-1780年)和卢吉·皮亚特里尼(Luigi Piattellini,fc.1750-1791年),而他们的下一代卢吉·皮亚特里尼二世(Luigi II Piattellini)则延续到1800年。到了十九世纪后,佛罗伦萨的制琴师渐渐减少。
巴托罗密欧·克里斯多佛利出生在意大利北部帕多瓦(Padua),传说是尼可罗·阿玛蒂的弟子,虽然在1680年Cremona人口普查中有出现“Cristofori”这一名字,但是目前为止还不能确认与他是同一人。1688年,他已经在佛罗伦萨帮费迪南多·美第奇三世(Ferdinando de Medici,1663-1713年)工作,除了维护美第奇家族收藏自1700到1713年约116件乐器,也制作弦乐器及开始尝试建造键盘乐器,被认为是佛罗伦萨的提琴制作学派的创始人。
他的琴相当稀少,偏向当时盛行罗马的德派风格。德派风格的制琴法在十八世纪广泛地被许多制琴家采纳,并获得极大的回响。其继承者是皮耶·罗伦佐·凡格里斯提 (Pier Lorenzo Vangelisti)。
这世界上目前仅知有4把他所制作的弦乐器,乌菲斯博物馆收藏的1720年大提琴,奇美博物馆收藏的1715年大提琴,1705年小提琴,1705年低音大提琴。
Violin by Bartolomeo Cristofori 1705
巴托罗密欧·克里斯多佛利 小提琴 1705年
该琴原始标签有着罕见的本人手写签字,使用棕红色墨水,跟现存他制作的钢琴里的标签一样。面板最年轻的年轮分别是1692、1689年,合于标签得制作日期。小提琴的保存状态是惊人的完整:虽然面板有些干裂,但它从来没有经历重大损伤。表面油漆相当完整,有着原始的脖子,脖子上还保有18世纪的钉子,这是目前唯一发现的克里斯多佛利制作的小提琴,相当珍贵,琴体里面有拿坡里(Napoli)的文森佐伯斯提尼佑里(Vincenzo Postiglione,1831-1916年)在1867年修复时的签字。
该琴结构是Stainer风格,使用托斯卡尼山区当地的细花纹的枫木,金黄色的漆,这是18世纪传统典型的佛罗伦萨风格,是佛罗伦萨系统第一个制琴师的作品。
Cello by Bartolomeo Cristofori c.1715
巴托罗密欧·克里斯多佛利 大提琴 约1715年
该琴面板最年轻的年轮分别是1703、1708年,乌菲斯博物馆收藏的大提琴与这一把属于同一系列木头。相关数据比对,推估是1712-1715年间完成的。琴头不是原来的,结构类似Stainer风格,但是弧度比较平坦,使用托斯卡尼山区当地的细花纹的枫木,金黄色的漆,此琴有William Hill 1936年证书。
皮耶·罗伦佐·房格利斯特于佛罗伦萨工作,目前许多专家根据实琴比对,认为克里斯多佛利可能是房格利斯特的老师。虽然1700年以前,梅第奇家族里就有克里斯多佛利制作的小提琴,但在宫廷之外并没有民间制琴师。直到1730年至1800年间,房格利斯特可算是开启了佛罗伦萨制琴系统,他的提琴预示了加布里埃利风格的到来,甚至有专家认为他是加布里埃利的老师。
长期以来,加布里埃利所制乐器是大家熟知的高价位的,反而房格利斯特所制乐器在市场上相当稀少,并不是大家熟悉的乐器。虽然房格利斯特的提琴模板不算优雅出众,手工细节也不完全精细,但一旦提琴演奏出反应敏捷以及银般声的音色时,所有的缺点立即被掩盖。最好的作品多半出产于晚期,使用中高的面版弧度,以及金棕色温柔调和的琴漆。
Violin by Pier Lorenzo Vangelisti 1734,
皮耶·罗伦佐·房格利斯特 小提琴 1734年
皮耶·罗伦佐·房格利斯特所作的乐器预示了加布里埃利风格的到来。长久以来被误认为是加布里埃利 的学生,但是据此琴的年代考据结果,房格利斯特应该是加布里埃利的老师。奇美所收藏的这把1734年制小提琴,琴身内原本就有房格利斯特的手签字,后来被不肖商人打上GBG烙印(加布里埃利使用GBG字母组合烙印),材料上是典型佛罗伦萨细长虎斑纹的枫木,高拱德国Stainer风格弧度,F孔细长优雅,使用金黄色的薄漆,拥有高贵清晰的音色。
乔凡尼·巴蒂斯塔·加布里埃利(Giovanni Battista Gabrielli,1716-1771年)出生于佛罗伦萨,是房格利斯特之后,当地最优秀的制琴家,制作的乐器同时也代表着佛罗伦萨的风格,许多人曾经替他工作,包括:卡尔卡西兄弟(Carcassi Brother,1737-1775年、c.1745-1786年)、加斯帕罗·皮亚特里尼(Gaspare Piattellini, fc.1738-1780年)、巴托罗密欧·宾比(Bartolomeo Bimbi,fc.1750-1770年)等等。
加布里埃利制作的提琴,面板弧度总是特别高,类似于前辈房格利斯特以及约克柏·史戴纳(Jacob Stainer,c.1617-1683年)的作品。其制作技术精良,F孔的雕刻类似史戴纳风格,木材及漆料选用谨慎,漆色为清透的黄色。作品音色亦较上述两位制琴家的作品更佳,大提琴的音色尤为杰出。
该琴镶线黑色部分是加布里埃利常常使用的鲸鱼须(Whale bone),在同一时期佛罗伦萨西面海港Livorno有一制作师安东尼·归尼亚尼(Antonio Gragnani,1728-1792年)也是使用鲸鱼须,但目前还无任何文件证明两者间关系,加布里埃利的学生也常使用这材料,这在意大利制琴系统中并不多见。
Violin by Giovanni Battista Gabrielli 1770
乔凡尼·巴蒂斯塔·加布里埃利 小提琴 1770年
该琴琴身内贴有加布里埃利的手签字标签,尾针地方有GBG烙印 (加布里埃利使用GBG字母组合烙印),材料上是典型佛罗伦萨细长虎斑纹的枫木,高拱德国Stainer风格弧度,使用金黄色的薄漆,手工上精细工整。加布里埃利乐器,虽然音量非爆发力型但高贵清晰的音色长时间来广受音乐家喜好。
加斯帕罗·皮亚特里尼为加布里埃利的学生。皮亚特里尼1738-1780年间于佛罗伦萨工作,提琴外型和加布里埃利相仿,但琴板弧度平整。琴头切凿工艺,F孔和面板镶线制作并不如老师精准,提琴使用薄金黄棕色涂漆。
加斯帕罗·皮亚特里尼有一个儿子也从事提琴制作,卢吉·皮亚特里尼二世(Luigi II Piattellini),1789-1821年间在佛罗伦萨工作,目前极少发现他做的琴存于世。
Violin by Gaspero Piattellini c.1760
加斯帕罗·皮亚特里尼 小提琴 约1760年
该琴材料上使用典型的佛罗伦萨细长虎斑纹枫木,高拱德国Stainer风格弧度,在镶线上完成度较低,使用金黄色的薄漆,拥有高贵清晰的音色。
背板半圆纽背后人被打上GBG烙印,也贴上仿制的加布里埃利标签,显然长时间被当作是加布里埃利的作品。加斯帕罗·皮亚特里尼现存的乐器并不多,可能很大原因是被后人改成加布里埃利作品贩卖。
卢吉·皮亚特里尼跟父亲加斯帕罗·皮亚特里尼都是乔凡尼‧巴蒂斯塔·加布里埃利的学生。卢吉‧皮亚特里尼于1750年至1791年间在佛罗伦萨工作,作品有着高超的工艺技巧与高精确度,在当时是顶尖制琴家。
Cello by Luigi Piattellini 1770
卢吉·皮亚特里尼 大提琴 1770年
这是把极其罕见贴有本人手写签字原始标签的大提琴,保存非常完整,在这把大提上清晰的呈现加布里埃利的风格。这把大提琴体长723mm,在当时算是小体型大提琴,非常适合演奏,弧度上分配相当好,已经改良Stainer高拱度到适宜振动的平坦弧度,材料上是典型佛罗伦萨细长虎斑纹的枫木,侧板使用弦切的取材方式,使用金黄色的薄漆,拥有清晰的共鸣及良好音色。
巴托罗密欧·宾比是西恩纳(Siena,托斯卡尼山区小镇)的乐器交易商,可能自1760年起跟佛罗伦萨的加布里埃利学作琴,之后便留在托斯卡尼公国工作(Grand Duchy of Tuscany),他的作品存世不多,归纳起来基本上呈现布里埃利的风格,但在弧度上更加的方,更加的拱。
Cello by Bartolomeo Bimbi 1762
巴托罗密欧·宾比 大提琴 1762年
该琴罕见的贴有本人手写签字原始标签,材料上是典型佛罗伦萨细长虎斑纹的枫木,使用金黄色的薄漆,镶线黑色部分,宾比常常使用鲸鱼须,在这把大提上清晰地呈现加布里埃利的风格,这把大提琴体长703mm,更加短小,这算是时代改革。
罗连佐·卡尔卡西(Lorenzo Carcassi,1737-1775年)是当时杰出的制琴师,出生于佛罗伦萨,与弟弟托马索·卡尔卡西(Tommaso Carcassi,1745-1786年)一同制琴,同时也替加布里埃利工作。他的提琴样式较宽大,制琴技术良好,音色圆润且饱满,经常使用红色或褐金黄色的漆色。
托马索·卡尔卡西与兄长罗连佐·卡尔卡西一同制琴,提琴的名称通常以“托马索和罗连佐·卡尔卡西(Tommaso e Lorenzo Carcassi)”为标签。他的提琴样式较小,音色饱满且富有力度。
Violin by Carcassi Lorenzo & Tomaso c.1765
托马索和罗连佐·卡尔卡西小提琴 约1765年
该琴罕见的贴有本人手写签字原始标签,材料上是典型佛罗伦萨细长虎斑纹的枫木,使用金黄色的薄漆,镶线黑色部分卡尔卡西常常使用鲸鱼须,卡尔卡西兄弟做许多琴,相比于加布里埃利,卡尔卡西兄弟体型较瘦长,弧度较大,手工粗犷,F孔的弯曲形状,更接近德国惯用风格,在音色音量上相当甜美,深受音乐家喜爱。
文千佐·卡尔卡西(Vincenzo Carcassi,fc.1750-1815年)是托马索·卡尔卡西儿子及学生,有一段时间跟哥哥撒洼土理(Salvatore Carcassi)在拿坡里工作,他是该家族做琴的最后一代,也是18世纪整个佛罗伦萨学派的最后一位制琴师。
Violin by Vincenzo Carcassi 1765
文千佐·卡尔卡西 小提琴 1765年
该琴罕见的贴有本人手写签字原始标签,材料上是典型佛罗伦萨细长虎斑纹的枫木,使用金黄色的薄漆,在长长的边角及F 孔形状上跟父亲相差很多,更接近罗马学派的风格,音色更加清晰,音量上也更加强烈。
罗连佐·阿尔坎勾利(Lorenzo Arcangioli,fc.1820-1850年)于阿雷索(Arezzo) 及佛罗伦萨制琴,传说中父子同名,但是经过几把实琴比对研究,可能是同一人并非父子,但关于他的资料相当少,他制作的琴也不常见,早期1820年代是金黄色,到1840年代使用橘金黄色。
佛罗伦萨博物馆有他制作的一把大型中提琴及莱莱比锡乐器博物馆有他制作的大提琴。
Violin by Lorenzo Arcangioli 1849
罗连佐·阿尔坎勾利 小提琴 1849年
该琴材料上是典型佛罗伦萨细长虎斑纹的枫木,弧度上相当饱满,明显的短琴边角,F孔已经是个人风格,脱离了传统的加布里埃利优雅的延伸线条,漆也进化到颜色上呈橘金黄色,琴头的线条也引入法国这时期的简洁的线条,琴的声音相当具也爆发力,在这琴身上已经看到一个传统与现在的分界。
佛罗伦萨在十八世纪汇集了多位杰出的制琴师,在涂漆、木头模子、F孔设计方面都相当相似,这在意大利制琴系统中极少见的,但是除了加布里埃利、托马索与罗伦佐两位卡尔卡西家族的兄弟,其他作者乐器并不多见,本次所介绍的作者作品除了原始卷标及年轮验证外,都是经过多位专家研究确认,当具有历史意义,未来欧洲将会出一本关于佛罗伦萨制琴家的书,书中便是引用本次所介绍的作者作品,架构整个学派的研究分析。
到了十九世纪后,佛罗伦萨的制琴师渐渐减少,十九世纪中叶目前已知的有罗连佐·阿尔坎勾利、挖伦铁诺·诺志·( Valentino de Zorzi,1837-1916年)以及朱塞佩·斯卡拉佩拉(Giuseppe Scarampella,1838-1902年),这三位制琴师在此制琴、设立商店,下期将讲述现代佛罗伦萨的制琴家。 |